Si quebró el cántaro, Capriccio n. 25 - Acquaforte orig. di Goya - Ed. 1937
650,00 €
Tasse incluse
Questa edizione fu realizzata da Rupérez presso la Calcografía Nacional per il Ministerio de Instrucción Pública nel 1937, durante la Guerra Civile Spagnola. Dimensioni della lastra: 21,4x15,1 cm. Dimensioni del foglio: 38x28,5 cm. La presente incisione reca il numero 19 sul retro. L'incisione presenta un timbro a secco con le iniziali "CN" circondate da una bordatura che riporta la dicitura: Calcografia Nacional Ministerio de Instrucción Pública. Cinque serie, numerate da 1 a 5, furono dedicate a Stalin, alla signora Eleanor Rooselvet e al presidente repubblicano Azaña, Presidente della Repubblica, lasciandone due disperse. Furono inoltre emesse quindici serie, numerate da 6 a 20, su carta Imperial Japan. Sembra che poco dopo lo scoppio della Guerra Civile Spagnola, tutte le lastre di rame di Goya fossero destinate a Parigi per la stampa di un'edizione. L'opera fu infine realizzata nella Calcografía. Una delle prime serie emesse nel 1937 fu donata dall'Ambasciata spagnola a Londra al Victorian and Albert Museum, dove fu esposta. Thomas Harris afferma che questa edizione è molto ben stampata. Condizioni: In buone condizioni. Presenta alcune piccole macchie di ruggine, una o due delle quali compromettono l'immagine, come si può vedere nelle immagini. "Si quebró el cantaro" (Tavola 25 Los Caprichos). Stampa relativa al Capricho 3 (Que viene el Coco). Goya affronta il pernicioso sistema di educazione infantile attraverso la violenza. L'etichetta della stampa contiene l'intenzione ironica dell'autore, che evidenzia l'assurdità della punizione e la furia della madre di fronte all'insignificanza della colpa del figlio. Goya sottolinea la violenza del volto della madre e il terrore del volto del figlio, evidenziando la sproporzione tra punizione e colpa. D'altra parte, autori come J. Adhémar o P. Lefort ritengono che questo dipinto si riferisca alle violente dispute che ebbero luogo tra la regina María Luisa e il neonato, futuro Fernando VII, durante gli ultimi anni del regno di Carlo IV, tutto ciò dovuto alla violenta avversione che il neonato provava per Godoy. Los Caprichos è soprattutto una satira concepita come mezzo per combattere i vizi degli uomini e le assurdità del comportamento umano. Semplificando la serie, possiamo raggruppare le stampe attorno a quattro temi principali, tutti indubbiamente di tono critico. Nel primo di essi, affronta l'inganno nei rapporti tra uomo e donna: il corteggiamento come pratica comune secondo cui l'uomo moderno, impegnato nei suoi vari affari, permetteva che la moglie fosse accompagnata nelle sue uscite da un protagonista; la prostituzione che denigrava e sfruttava la condizione di entrambi i sessi; e i matrimoni ineguali o matrimoni di convenienza, una pratica comune al suo tempo e criticata dagli illuminati. La satira della cattiva educazione e dell'ignoranza, frutto di un'illuminata preoccupazione per questo tema, si riflette nei Capricci che mostrano le conseguenze di insegnamenti errati nei bambini; false credenze e superstizioni prodotte dall'ignoranza; e la stregoneria come suprema manifestazione di mancanza di educazione e superstizione. Anche la condanna dei vizi radicati nella società, e in particolare nel clero, trova spazio: vanità, gola, pigrizia, lussuria o avidità ci vengono mostrate in modo caustico in un altro gruppo di stampe. Infine, altri Capricci rivelano la loro protesta contro gli abusi di potere: l'Inquisizione, l'arroganza delle classi dominanti, lo sfruttamento del popolo e le ingiustizie della legge.
«Si quebró el cántaro» è la tavola n. 25 della serie I Capricci di Francisco de Goya (1746-1828): una madre picchia con una ciabatta un bambino che ha rotto una brocca, i cui cocci giacciono a terra sotto una corda di panni stesi. La serie di 80 tavole, pubblicata nel 1799, è la grande satira di Goya sui vizi, gli abusi e le superstizioni della società spagnola del suo tempo.
Esemplare dell'edizione stampata da Rupérez presso la Calcografía Nacional nel 1937, in piena Guerra Civile, per incarico del Ministero della Pubblica Istruzione. Cinque serie numerate da 1 a 5 furono dedicate a Stalin, a Eleanor Roosevelt e a Manuel Azaña, presidente della Repubblica, due delle quali rimasero non assegnate; furono inoltre emesse quindici serie numerate da 6 a 20 su carta Giappone imperiale. Questa incisione reca al verso il numero 19. Una delle prime serie stampate nel 1937 fu donata dall'ambasciatore spagnolo a Londra al Victoria and Albert Museum, dove fu esposta. La stampa reca il timbro a secco della Calcografía Nacional, con le lettere CN circondate dalla legenda «Calcografía Nacional Ministerio de Instrucción Pública». Thomas Harris afferma che si tratta di un'edizione molto ben incisa.
Tecnica: acquaforte e acquatinta su carta Giappone imperiale
Disegnatore: Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828)
Incisore / litografo: Francisco de Goya
Data: lastre incise 1797-1799 ca.; tiratura del 1937
Provenienza: Calcografía Nacional, Madrid. Edizione del 1937 del Ministero della Pubblica Istruzione, serie n. 19, con timbro a secco
Misure: impronta 21,4 x 15,1 cm; foglio 38 x 28,5 cm
Stato di conservazione: carta brunita, con una piccola macchia di ossido presso l'angolo superiore destro dell'impronta e un'altra accanto al timbro a secco
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Questa edizione fu realizzata da Rupérez presso la Calcografía Nacional per il Ministerio de Instrucción Pública nel 1937, durante la Guerra Civile Spagnola. Dimensioni della lastra: 21,4x15,1 cm. Dimensioni del foglio: 38x28,5 cm. La presente incisione reca il numero 19 sul retro. L'incisione presenta un timbro a secco con le iniziali "CN" circondate da una bordatura che riporta la dicitura: Calcografia Nacional Ministerio de Instrucción Pública. Cinque serie, numerate da 1 a 5, furono dedicate a Stalin, alla signora Eleanor Rooselvet e al presidente repubblicano Azaña, Presidente della Repubblica, lasciandone due disperse. Furono inoltre emesse quindici serie, numerate da 6 a 20, su carta Imperial Japan. Sembra che poco dopo lo scoppio della Guerra Civile Spagnola, tutte le lastre di rame di Goya fossero destinate a Parigi per la stampa di un'edizione. L'opera fu infine realizzata nella Calcografía. Una delle prime serie emesse nel 1937 fu donata dall'Ambasciata spagnola a Londra al Victorian and Albert Museum, dove fu esposta. Thomas Harris afferma che questa edizione è molto ben stampata. Condizioni: In buone condizioni. Presenta alcune piccole macchie di ruggine, una o due delle quali compromettono l'immagine, come si può vedere nelle immagini. "Si quebró el cantaro" (Tavola 25 Los Caprichos). Stampa relativa al Capricho 3 (Que viene el Coco). Goya affronta il pernicioso sistema di educazione infantile attraverso la violenza. L'etichetta della stampa contiene l'intenzione ironica dell'autore, che evidenzia l'assurdità della punizione e la furia della madre di fronte all'insignificanza della colpa del figlio. Goya sottolinea la violenza del volto della madre e il terrore del volto del figlio, evidenziando la sproporzione tra punizione e colpa. D'altra parte, autori come J. Adhémar o P. Lefort ritengono che questo dipinto si riferisca alle violente dispute che ebbero luogo tra la regina María Luisa e il neonato, futuro Fernando VII, durante gli ultimi anni del regno di Carlo IV, tutto ciò dovuto alla violenta avversione che il neonato provava per Godoy. Los Caprichos è soprattutto una satira concepita come mezzo per combattere i vizi degli uomini e le assurdità del comportamento umano. Semplificando la serie, possiamo raggruppare le stampe attorno a quattro temi principali, tutti indubbiamente di tono critico. Nel primo di essi, affronta l'inganno nei rapporti tra uomo e donna: il corteggiamento come pratica comune secondo cui l'uomo moderno, impegnato nei suoi vari affari, permetteva che la moglie fosse accompagnata nelle sue uscite da un protagonista; la prostituzione che denigrava e sfruttava la condizione di entrambi i sessi; e i matrimoni ineguali o matrimoni di convenienza, una pratica comune al suo tempo e criticata dagli illuminati. La satira della cattiva educazione e dell'ignoranza, frutto di un'illuminata preoccupazione per questo tema, si riflette nei Capricci che mostrano le conseguenze di insegnamenti errati nei bambini; false credenze e superstizioni prodotte dall'ignoranza; e la stregoneria come suprema manifestazione di mancanza di educazione e superstizione. Anche la condanna dei vizi radicati nella società, e in particolare nel clero, trova spazio: vanità, gola, pigrizia, lussuria o avidità ci vengono mostrate in modo caustico in un altro gruppo di stampe. Infine, altri Capricci rivelano la loro protesta contro gli abusi di potere: l'Inquisizione, l'arroganza delle classi dominanti, lo sfruttamento del popolo e le ingiustizie della legge.