Radierung von Goya. Wenn er den Topf zerbrochen hat. Tafel 25 aus der Radierungsserie The Caprices, 1937.

Diese Ausgabe wurde von Rupérez in der Calcografía Nacional für das Ministerio de Instrucción Pública im Jahr 1937 während des spanischen Bürgerkriegs angefertigt. Maße der Platte: 21,4 x 15,1 cm. Maße des Blattes: 38 x 28,5 cm. Auf der Rückseite des vorliegenden Stichs befindet sich die Nummer 19. Der Stich hat einen geprägten Stempel mit den Initialen „CN“, umgeben von einem Rand mit der Aufschrift: Calcografia Nacional Ministerio de Instrucción Pública. Fünf Sätze mit den Nummern 1–5 waren Stalin, Frau Eleanor Roosevelt und dem republikanischen Präsidenten Azaña, Präsident der Republik, gewidmet; zwei Sätze fehlen. Außerdem wurden 15 Serien mit den Nummern 6–20 auf kaiserlichem Japanpapier herausgegeben. Offenbar sollten kurz nach Ausbruch des spanischen Bürgerkriegs alle Kupferplatten von Goya nach Paris geschickt werden, um dort eine Ausgabe zu drucken. Das Werk wurde schließlich in der Calcografía in Angriff genommen. Eine der ersten Serien aus dem Jahr 1937 wurde von der spanischen Botschaft in London dem Victorian and Albert Museum geschenkt, wo sie ausgestellt wurde. Thomas Harris gibt an, dass diese Ausgabe sehr gut gedruckt ist. Zustand: In gutem Zustand. Es weist einige kleine Rostflecken auf, von denen 1 oder 2 das Bild beeinträchtigen, wie auf den Fotos zu sehen ist. „Si quebró el cantaro“ (Tafel 25 Los Caprichos). Druck in Verbindung mit Capricho 3 (Que viene el Coco). Goya thematisiert das verderbliche System der Kindererziehung durch Gewalt. Das Etikett des Drucks enthält die ironische Absicht des Autors, indem er die Absurdität der Bestrafung und die Wut der Mutter angesichts der Geringfügigkeit der Schuld des Kindes hervorhebt. Goya betont die Gewalt im Gesicht der Mutter und den Schrecken im Gesichtsausdruck des Kindes und verdeutlicht so das Missverhältnis zwischen Strafe und Schuld. Autoren wie J. Adhémar oder P. Lefort hingegen glauben, dass sich dieses Bild auf die gewalttätigen Auseinandersetzungen bezieht, die zwischen Königin María Luisa und dem Säugling, dem späteren Fernando VII., während der letzten Regierungsjahre von Carlos IV. stattfanden und die auf die heftige Abneigung des Säuglings gegenüber Godoy zurückzuführen waren. Los Caprichos sind vor allem eine Satire, die als Mittel zur Bekämpfung der menschlichen Laster und der Absurditäten des menschlichen Verhaltens konzipiert ist. Vereinfacht man die Serie, können wir die Drucke um vier große Themen gruppieren, die alle zweifellos einen kritischen Ton anschlagen. Im ersten Thema geht es um die Täuschung in den Beziehungen zwischen Mann und Frau: die Brautwerbung als gängige Praxis, bei der der moderne Mann, beschäftigt mit seinen verschiedenen Geschäften, seiner Frau erlaubte, sich bei seinen Ausflügen von einem Hauptdarsteller begleiten zu lassen; Prostitution, die die Stellung beider Geschlechter verunglimpfte und ausbeutete und und ungleiche Ehen oder Scheinehen, eine gängige Praxis seiner Zeit, die von den Aufgeklärten kritisiert wurde. Die satirische Auseinandersetzung mit mangelnder Bildung und Unwissenheit, die aus einer aufgeklärten Auseinandersetzung mit diesem Thema resultiert, spiegelt sich in den Capricen wider, die die Folgen falscher Erziehung bei Kindern, durch Unwissenheit hervorgerufene falsche Vorstellungen und Aberglauben sowie Hexerei als ultimative Manifestation von mangelnder Bildung und Aberglauben zeigen. Auch die Verurteilung der in der Gesellschaft, insbesondere im Klerus, verwurzelten Laster findet ihren Platz: Eitelkeit, Völlerei, Faulheit, Wollust oder Gier werden uns in einer anderen Gruppe von Drucken auf bissige Weise vor Augen geführt. Schließlich offenbaren weitere Caprichos ihren Protest gegen Machtmissbrauch: die Inquisition, die Arroganz der herrschenden Klassen, die Ausbeutung des Volkes und die Ungerechtigkeiten des Gesetzes.